Под менеджментом понимается система управленческой деятельности, обеспечивающая бесперебойное функционирование самых разнообразных социальных институтов — организаций, предназначенных для осуществления социально значимой деятельности. Менеджмент имеет место практически во всех сферах жизнедеятельности общества (коммерческом и некоммерческом бизнесе, политике, науке, образовании, конфессиональной активности и т.д.).
Основная особенность менеджмента СКС в том, что деньги в основном зарабатываются не на простой торговле, а на основе привлечения средств заинтересованных доноров: спонсорство, меценатство, благотворительность.
Управление в сфере культуры заключается в создании организационных и экономических условий для саморазвития культурной жизни, создании условий для саморазвития личности.
Функции менеджмента в социокультурной сфере:
- Функция предвиденья (прогнозирование, расчёт; позволяет просчитать ситуацию вперед)
- Функция организации (совокупность органов;
- упорядочивание;
- приведение различных систем в единое целое, реализация принятых решений)
- Функция распорядительства (дифференцирование действий)
- Функция согласованности
- Функция контроля (процесс обеспечения достижения организацией своих целей)
Возможны 4 основные роли государства по отношению к культуре и искусству:
А) “Помощник” – когда государство всё своё внимание концентрирует на поддержании и развитии разнообразия как в некоммерческом профессиональном, так и в любительском творчестве, достигая этого поддержкой культурной деятельностью в целом. Источники финансирования кажутся разнообразными, и роль правительства состоит в том, чтобы способствовать этому разнообразию всеми средствами, в основном посредством законодательной и налоговой политики.
Б) “Патрон” – когда государство концентрирует внимание том, чтобы обеспечить стандарты профессионального творчества и деятельности. Например, он поощряет художественное мастерство через стипендии и больше вовлечен в культурную жизнь, чем «помощник”.
В) “Архитектор” – когда помощь культуре и искусству со стороны государства является частью его программы повышения благосостояния общества. В основе его политики лежат стандарты общества. Поддержка выражается в прямом долгосрочном государственном финансировании.
Г) “Инженер” – когда государство владеет и распоряжается средствами осуществления культурной деятельности и художественного творчества. Например, он поддерживает искусство, отвечающее его политическим целям и стандартам.
Принципы и функции социально-культурной деятельности
... выявить принципы и функции социально-культурной деятельности, как отдельные методы сферы культуры, на примерах государственных ... досуга. Базой исследования, Глава 1. Анализ и оценка социально-культурной деятельности в настоящее время 1.1 Современная социокультурная ситуация, и ее составляющие: поля и сферы деятельности ... которые складываются в культурной жизни общества. Этот процесс, подразумевает ...
Культура имеет право на поддержку государства, которое имеет правовые и моральные обязательства перед прошлым, настоящим и будущим в целях сохранения и развития культурного наследия всех народов и этнических групп. Государственная политика в области культуры должна основываться на уважении человеческого достоинства, гарантируя каждому члену общества свободу выбора форм участия в культурной жизни и творчества.
1. Теоретические аспекты управления социально-культурной сферой
Статья 72 Конституции Российской Федерации определяет, что в совместном ведении Российской Федерации и субъектов Российской Федерации находятся общие вопросы воспитания, образования, науки, культуры, физической культуры и спорта; координация вопросов здравоохранения; защита семьи, материнства, отцовства и детства; социальная защита, включая социальное обеспечение.
Непосредственную реализацию положений Конституции Российской Федерации и федеральных законов в социально-культурной сфере деятельности государства, кроме Правительства Российской Федерации, осуществляют федеральные органы исполнительной власти и органы исполнительной власти субъектов Российской Федерации.
В соответствии с Указами Президента Российской Федерации от 30 апреля 1998 года № 483 и от 22 сентября 1998 года № 1142 «О структуре федеральных органов исполнительной власти» к ним относятся следующие федеральные органы исполнительной власти:
- министерства — здравоохранения, культуры, науки и технологий, общего и профессионального образования, труда и социального развития Российской Федерации;
- государственные комитеты Российской Федерации — по делам молодежи, по кинематографии, по печати, по физической культуре и туризму;
- федеральные службы России — миграционная, по телевидению и радиовещанию.
Полномочия указанных федеральных органов исполнительной власти, осуществляющих управленческую деятельность в социально-культурной сфере, определяются Положениями об этих органах, утверждаемыми Правительством Российской Федерации. Эти положения определяют их правовой статус в системе федеральных органов исполнительной власти, назначение этих органов, их основные задачи и функции, выполняемые этими задачами, а также предоставляемые права. Кроме того, положения определяют правовой статус руководителя федерального органа исполнительной власти, его права и обязанности, а также возможность создания коллегии и различных советов в этом органе.
Муниципальное управление в социально-культурной сфере связано, прежде всего, с тем, что население и создаваемые им муниципальные органы могут быть более эффективно, нежели государственные органы, решать задачи повышения уровня и качества жизни жителей данной территории, обеспечивать социально-культурные и другие жизненно важные потребности населения.
Инструкция по делопроизводству в Министерстве юстиции Российской Федерации
... Положения о системе межведомственного электронного документооборота» (Собрание законодательства Российской Федерации, 2009, № 39, ст. 4614); Методические рекомендации по разработке по делопроизводству в федеральных органах исполнительной власти, утвержденные приказом Росархива от 23.12.2009 № 76 (не ...
В Волгоградской области, как субъекте Российской Федерации, исполнительным органом государственной власти является Администрация области, которая имеет свою структуру, утвержденную постановлением Законодательного Собрания области от 20 августа 1997 года № 174.
Главой областной администрации является губернатор, высшее должностное лицо региона, избираемый на всеобщих выборах населением области.
В соответствии со структурой администрации области у губернатора есть первый заместитель, несколько заместителей губернатора и заместители.
Один из заместителей губернатора, согласно структуре областной администрации, руководит группой управлений областной администрации, входящих в блок управления социально-культурной сферой. Такими органами исполнительной власти в Волгоградской области являются:
- департамент образования и науки;
- департамент здравоохранения;
- департамент по труду и социальной защите населения;
- департамент культуры и искусства;
- департамент по делам военнослужащих;
- департамент физической культуры, спорта и туризма.
Эти департаменты Администрации области осуществляют свои полномочия в соответствии с Положениями о департаментах, которые утверждаются постановлением губернатора области, определяющим их административно-правовой статус, задачи, выполняемые функции, структуру и штаты, а также конкретные полномочия директоров департаментов и их заместителей.
2. Условия рынка и менеджмент искусства
Многие годы мы живем в мифической системе представлений, которую можно образно обозначить как «одна страна — один народ — одна культура — один великий театр всего Союза». Сегодня мы по опыту уже знаем, что совсем не одна страна, а множество суверенных государств-республик; далеко не один народ, как «единая общность», что культура у народов, населяющих страну, тоже разная. Все это требует, как минимум, учета историко-национальных и региональных традиций и ценностей в культурной жизни, создания условий, в том числе организационных, материальных и экономических, для реализации культурной жизни, создания условий, в том числе организационных, материальных и экономических, для реализации культурной самобытности народов и народностей в общем культурном пространстве России.
Как известно, шаман, чтобы обмануть злого духа и вылечить больных, дает ему другое название: считается, что в этом случае нечистый дух не найдет больных. Именно такой способ был выбран комиссией Совмина СССР, когда в 1989 году в соответствующих документах отменялось понятие дотации как выделяемых из государственного бюджета средств на покрытие плановых убытков театров и вводилось понятие «сумма бюджетного финансирования». В отличие от дотации, указанные средства включались в доходы театров. В результате последние росчерком пера перешли из разряда убыточных компаний в категорию самодостаточных компаний. Это был довольно традиционный лингвистический способ решения насущных социальных проблем для России, восходящий к шаманизму. В то же время, если иметь в виду горячее желание «народных депутатов» закрыть все убыточные предприятия, независимо от их вида, можно предположить, что решение было очень своевременным. И, пожалуй, самым принципиальным пунктом в этом документе была отмена монополии на государственное финансирование театров: общественные и экономические структуры, а также «отдельные граждане» могли выступать спонсорами сценического искусства». Финансовое благополучие театров стало во многом зависеть от способности и таланта его менеджеров и художественных руководителей организовать дополнительные источники финансирования.
Статистика культуры и искусства
... области культуры и искусства охватывает сферу производства, сохранения национального культурного наследия, распространения и потребления населением духовных ценностей. Существует разветвленная сеть специализированных организаций и учреждений, предназначенных для осуществления деятельности в области культуры и искусства: музеи, театры, ...
К такому повороту работники театра были не готовы, он застал их врасплох. Действительно, на протяжении десятилетий культура и искусство были сферой государственного патернализма, поэтому ожидания большинства творческих работников основывались на государственных гарантиях. Новые экономические условия были восприняты подавляющим большинством режиссеров как попытка коммерциализировать театр, отдав его на бойню некомпетентным местным властям. В этих скорбных сетованиях была своя правда. Но если 89-й год ушел у театральных менеджеров на раскачку, то уже в 90-м они весьма эффективно использовали предоставленные им возможности альтернативного финансирования: общая сумма доходов театров в 2,5 раза превысила затраты — такого экономического парадокса мировая история театра не знала.
При этом, несмотря на стремительную коммерциализацию репертуара, в театральном процессе явно выявились новые слабые места. Престиж искусства упал, театр все больше уходил на периферию общественного внимания. Сохранится ли общезначимый статус художника или «сверхтеатральное время» (Б.А. Алперс) для России кончилось? Эти и множество других вопросов не давали поводов для эйфории.
В тоталитарном и авторитарном государстве, а именно такой была Россия, гальваническая дуга искусства находится между двумя полюсами: один — это жесткое давление и давление властей, другой — сопротивление художника. Искусство как голос безмолвного народа берет на себя необычные социальные функции, выполняет свою высокую гражданскую миссию, свою святость. Он попадает в некое сакральное пространство, где художник съеденный и не такой, то в любом случае похож на демиурга. Его ждут, и он готов «сжечь сердца людей словом», уверенный, что он свободен, хотя он связан с системой тысячами невидимых нитей. Хотя он является его критиком или диссидентом, он существует в своем идеологическом контексте, и именно в пространстве своих силовых линий он черпает свою творческую энергию. Крах тоталитарной системы — это одновременно и крушение этой социальной позиции художника.
В демократическом обществе главное в искусстве — не гражданские добродетели, а художественный уровень творчества. Для гальванической дуги нет обычного второго полюса, для творчества нужны другие значения и новые мотивации. А с другой стороны, русский театр не был готов к неожиданной свободе. Искушение государственной стабильностью оказалось для него роковым. Его сегодняшние болезни — от былой «самонадеянности силы».
Сейчас мы живем в посттоталитарном государстве, в обществе с нестабильной демократией, с экономикой, монополизированной государством, которое пытается перейти к рыночным отношениям в условиях кризиса. Российскому театру нелегко, хотя, казалось бы, «Положение о театре» сняло последние запреты: оно разделило множество форм собственности и восстанавливает (правда, в весьма усеченном виде) отмененную в 38-м году контрактную систему. То, что казалось еще совсем недавно утопией — частное предпринимательство (антреприза), в которой выступают артисты из разных театров, осуществилось: появились и частные предприятия (антрепризы С.Юрского и О.Борисова, Независимый театр А.Сигаловой и др.), и частные агентства («Ардани» С.Данильяна и «Российское театральное агентство» Д.Смелянского), и благотворительные театральные фонды, например, Москвоский благотворительный актерский фонд (президент — И.Смоктуновский), фонд развития и поощрения драматургии (президент — И.Мирошниченко), и продюсерская фирма А. Рафикова «Мир — театр» и другие. В 1993 году Минкульт России одобрил предложенный нами проект организации Русского театрального предприятия и пообещал выделить средства на его реализацию.
Театры адаптируются к новым экономическим условиям, активно привлекают спонсоров и развивают собственный бизнес. Если раньше доля кассового сбора в совокупных (включая сумму дотации) доходах театров составляла в 80-м — 50,3%, 85-м — 48,06%, то уже в 91-м уменьшилась в два раза и составила 16,5%. Данные, которыми мы располагаем, показывают, что в 92-м показатель не превысил 10%. И это при то, что средняя цена одного посещения в 91-м по театрам России равнялась 1р.87к., а в 92-м — 6р.89к. Уже сейчас есть достаточно представительное число театров, у которых доля кассового сбора не превышает 3-5%. Можно было бы только радоваться, что в этом смысле российский театр достиг наконец-то мировых образцов, если бы не одно «но». За годы перестройки посещаемость театров значительно уменьшилось. Гуманистический пафос евро-американского некоммерческого театра заключается в тщательном выполнении своей социокультурной миссии. Это своего рода категорический императив той культуры, в которой они действуют. Условия жизни в русском театре сегодня сильно соблазняют его быть равнодушным к публике, и это искушение тем труднее преодолеть, поскольку нет писаных или неписаных правил, обязывающих театр быть внимательным к публике. Все больше усиливается влияние на театр новой платежеспособной публики, мировоззрение и вкусовые предпочтения которой соответствуют наблюдаемому сегодня феномену фестивализации русской культуры, характерному для всех без исключения видов театра. Изобразительное искусство.
Одновременно вместо «универсального» (безадресного) театра в культурном процессе утверждается идея разных театров, ведущих диалог со своим специфическим кругом зрителей. Казарменная единица прошлого уступает место дифференциации эстетических потребностей и предпочтений. Такое разнообразие — признак нормальных демократических отношений между театром и публикой. Медленно, но изменяется и мышление художественных руководителей: от бытовавшей ранее нечувствительности к зрителю, идеи долженствования (зритель должен посещать театр!), они приходят к пониманию необходимости нового диалога со зрителем, необходимости развертывания систематических маркетинговых исследований.
Трудности русского театра сегодня заключаются еще и в том, что обещанный трубадурами самодостаточность гражданский культурный рынок оказался призраком. В основном бывает арт-аукцион — такой, который может превысить цену и заплатить больше покупок. Но уже уверенно заявляет о себе новое поколение театральных режиссеров, за которым стоит Высшая школа сценических художников, Санкт-Петербургская и Московская театральные академии. Сегодня это непросто для всех нас, но для них, руководителей, это вдвойне сложно: во многом условия труда и творческие достижения деятелей театрального искусства зависят от их труда и таланта. Пожелаем им успеха, удачи и нечаянной радости!
Заключение
Управление организацией, рассматриваемое как реальное явление, имеющее определенную форму и определенное содержание, может быть пьяным все глубже и глубже, если знать, как это выглядит с точки зрения обобщенного теоретического рассмотрения. Конечно, любое абстрактное рассмотрение явлений или процессов уходит от реальности, убивает определенные характеристики и черты.
Функции это процессное явление, которое показывает, что есть управленческий цикл (спиралевидный).
Итак, можно выделить следующие функции менеджмента в сфере культуры:
- учет состояния объекта (диагностическая функция; просчётная функция)
- принятие решения
- планирование — конкретное выражение принятого решения
- организация выполнения плана
- коррегирование – коррекция для уравновешивания процесса (изменение с учетом новой ситуации)
- контроль
В самом общем виде управление проявляется как определенный тип взаимодействия, существующего между двумя субъектами, один из которых в этом взаимодействии находится в позиции субъекта управления, а второй — в позиции объекта управления.
В данном случае субъектом управления является менеджер или департамент культуры и искусства (в муниципальном менеджменте культуры), а объектом – любое учреждение культуры или какое-либо явление культуры.
Список литературы:
[Электронный ресурс]//URL: https://management.econlib.ru/referat/menedjment-v-sfere-kulturyi-i-iskusstva/
1. Актуальные проблемы социокультурного менеджмента: Сб. науч. трудов. — 2002. —
2. Арнольдов А. А. Культурная политика: реалии и тенденции. — 2002. — 64 с.
3. Атлас социально-культурных реабилитационных технологий: Сб. статей /Составитель Моздокова Ю. С. — 2002. — 132 с.
4. Герасимова Л.Н. Информационное обеспечение маркетинга: Учебное пособие. — 2002. — 191 с.
5. Дадамян Г.Г. Условия рынка и театральный менеджмент. //Сцена, № 6, 1994 год.
6. Дуликов В.3. Организационный процесс в социокультурной сфере. Учеб. пособие. -2003.-88 с.
7. Кротова Н.В., Клеппер Е.В. История мирового менеджмента: Учебное пособие. — 2-е
8. Народная художественная культура: Учебник / Под ред. Баклановой Т.И.. Стрельцовой Е. Ю. — 2-е изд. — 2002. — 344 с.
9. Российское общество XXI века в контексте глобальных трансформаций: социально-философский аспект (материалы “Круглого стола”): Сб. статей. — 2002. — 200 с.
10. Созидательная миссия культуры. Сб. статей молодых учёных. Вып. ч. 1-2. — 198 с. 218с.
11. Стрельцов Ю.А. Культурология досуга: Учебное пособие. — 2002. — 184 с.
12. Чижиков В.М., Чижиков В.В. Введение в социокультурный менеджмент: Учебник. — 2003. — 360 с.
13. Шибаева М.М. Культура в “зеркале” русской мысли. — 2002. — 251 с. Тираж 500 экз.
Количество просмотров: 24511
| Что ещё смотрели люди, читавшие данную статью:
[15161] [7823] [6229] [10165] [10148] |
 Ключевые слова для данной страницы: Особенности менеджмента, сфера культуры, написание реферата |
Если у вас возникло непреодолимое желание поддержать бесплатно готовый абстрактный проект, вы можете просмотреть любое объявление на сайте. </<strong>
